圖為趙無極
大片顏色隨靈感而動、虛無空間和變幻色彩表達(dá)出令人沉醉的東方神韻;自由的筆觸、絢爛的風(fēng)格有著西方油畫的傳統(tǒng)精髓……這是趙無極筆下獨特的藝術(shù)世界。在近日公布的2010胡潤藝術(shù)榜上,89歲的旅法畫家趙無極登上榜首,被稱為“目前最有價值的華人畫家”。去年,他的作品公開拍賣總成交額達(dá)人民幣2.4億元。
東西方文化的交融
趙無極1921年出生于北平一個書香世家。他的父親在成為銀行家之前,曾憧憬過當(dāng)一名畫家,還曾奪得過一個國際繪畫比賽的業(yè)余組獎,而且,作為一名藝術(shù)愛好者,他收藏有大量的古玩、碑帖和書法作品。趙無極繼承了父親的藝術(shù)細(xì)胞,從小就開始學(xué)習(xí)繪畫,但他不喜歡循規(guī)蹈矩地描摹畫譜,常趁大人不注意時,將畫譜中的梅蘭竹菊涂改得面目全非。
1935年,14歲的趙無極考入林風(fēng)眠任校長的杭州藝專,師從潘天壽和吳大羽。從素描石膏像、模特兒到畫油畫,從國畫臨摹到學(xué)習(xí)西洋藝術(shù)等課程,趙無極打下堅實的藝術(shù)基礎(chǔ)。從叔叔帶回的歐洲繪畫明信片上,趙無極第一次見識到西方印象派的作品。盡管只是些印刷品,他還是對它們產(chǎn)生了強(qiáng)烈的興趣——這些畫不同于以往看到的任何作品,卻更接近自己心中想要宣泄的藝術(shù)情感。
八年抗戰(zhàn)中,趙無極隨學(xué)校不斷遷徙。流亡的路程漫長而又艱辛,空襲的警報常常令人一日數(shù)驚,生命每一刻都受到死亡的威脅,在動蕩不安的困境中,趙無極非但沒放下手中的畫筆,反而更加努力地作畫,更加深入地探索。1941年,趙無極在重慶舉辦了他的首次個展,1942年又與林風(fēng)眠、關(guān)良、丁衍庸、李仲生、倪貽德在重慶舉辦聯(lián)展。1947年再次在上海舉辦個展。
1948年,趙無極在林風(fēng)眠的鼓勵和父親的資助之下前往法國深造,并很快成為皮埃爾畫廊的簽約畫家。
趙無極流連于巴黎大大小小的美術(shù)館和畫廊,不拘傳統(tǒng)、現(xiàn)代,他什么都看。瑞士抽象派大師保羅?克利那些色彩間雜著線條與符號的畫作給了趙無極啟示,他從此躍入抽象的世界。同時,他又回頭研究早在國內(nèi)時就鐘情的漢磚、青銅器,從古老的甲骨文、鐘鼎文中發(fā)掘帶有神秘色彩的符號。中西文化在他筆下交融到一起。
要想創(chuàng)造出新的、真正屬于自己的東西,就必須徹底否定和破壞原有的,這需要相當(dāng)大的勇氣。整整兩年,皮埃爾畫廊賣不出一張趙無極的畫,收藏家們都對他失去了興趣。為了生活,他不得不抽出一些時間從事舞臺美術(shù)設(shè)計方面的工作。
1952年,趙無極終于推出他轉(zhuǎn)型后的作品《靜物》。畫面中隨意放置著一些干樹枝及雜物,在一定光線下,各種冷暖色調(diào)搭配組合,畫面充滿了荒涼、神秘的氣氛。隨后,他開始連續(xù)推出個展。在1958年的作品《云》之后,趙無極的畫不再有標(biāo)題,僅在畫布背面注明創(chuàng)作日期。
迄今,趙無極先后在世界各地舉辦了近200次個展,他的作品被22個國家86家著名藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。